自从 19 世纪后期发明相机以来，摄影的主要焦点或多或少在于可视化世界的客观记录，以“用光绘制”的图像形式再现。几十年来，摄影新媒介和倍受推崇的绘画媒介之间逐渐形成争议，这种争议的存在理由首先受到新型成像技术的威胁。尽管自 20 世纪20 年代以来，它们和平共处；某些情况下，两种媒体之间的共同之处也在慢慢突显。尽管如此，这依然经历了几十年的时间才最终让艺术评论家和博物馆专业人士将摄影作为与绘画和雕塑平等的艺术媒介接受。然而，这引发摄影媒介内的新的挑战，最终导致（暂时的）摄影内部的分裂；因此今天，我们不得不将多功能领域的艺术和应用摄影加以区分。
此次展览【复制之外】展示五位中国和六位德国摄影艺术家的作品，他们提出当代摄影两大派别之间的差异和问题。分歧起着关键作用，究竟记录和复制意味着什么？摄影必须要以现实世界相关作为起点，还是可以进行纯粹的视觉发明？首先如何制作摄影图像？是否需要相机，或者可以借助计算机“构建”图像，或者也许让自然创造出来？一张照片必须清晰可读才可以将其作为记录的功能来判断？相反，我们如何处理那些精确拍摄的物体和空间的图像，它们既不做记录也不评论，仅仅就是呈现。图像就是为了图像，让它们自己言说。
杰拉德· 古德洛 《摄影的后记录时代》 展览开幕现场
左一：GCA艺术总监 杨述 右一：GCA馆长 黄中华发表讲话 谈起此次展览的举办，GCA星汇当代美术馆馆长黄中华说：“德国是当代艺术的大国，重庆跟德国在文化艺术上的交流是非常有价值的。美术馆把德国好的展览和艺术家带到重庆，不仅跟星汇的办馆理念一致，而且有利于提升一座城市的人文精神和艺术鉴赏水平。美术馆每年保持5-6场的展览，与重庆市民，各行各业的朋友们一起分享国内、国际的当代艺术大餐。”
中：艺术家 Corina Gertz 右：联合策展人/艺术家 Kris Scholz
中外嘉宾合影
艺术总监杨述先生说道：“摄影是什么?展览从这个角度去理解会比较好。‘复制之外’不是拷贝一个场景，而是由艺术家很多的想法构成的。我们通常所说的摄影概念之外的，在当代艺术的语境下传统的方法大家都不满足，艺术家们在找寻一种原因，用不同的媒介去突破它的一种可能性。比如，用3D软件电脑生成的，用拼贴呈现出来的和对象完全不一样的作品等。11个艺术家通过展览及作品提出问题，让大家体验不同的方式和方法。” 展览现场
星汇当代美术馆 渝备案：40000010000
